संगीत कार्यक्रमों और चार्ट-टॉपिंग ट्रैकों के बिकने से बहुत पहले, अर्पण कुमार चंदेल, उर्फ किंग, एक स्कूली छात्र थे जिन्होंने गीत लेखन की खुशी की खोज की थी। विश्व संगीत दिवस पर, गायक-रैपर ने उस यात्रा को फिर से याद किया जिसने उन्हें भारत की सबसे लोकप्रिय समकालीन आवाज़ों में से एक बना दिया।
“संगीत मेरे जीवन में बहुत स्वाभाविक रूप से आया। मुझे अभी भी याद है जब मैंने पहली बार एक गीत लिखा था जब मैं स्कूल में था। उस समय, मेरा ध्यान फुटबॉल पर अधिक था, लेकिन जब मैं लिखने बैठा, तो मुझे एहसास हुआ कि इसने मुझे कितना आनंद दिया। कई वर्षों बाद, जब जीवन ने मुझे संगीत को गंभीरता से लेने का अवसर दिया, तो मैंने खुद से कहा कि सफलता 10 साल, 20 साल बाद मिलनी चाहिए, अन्यथा मैं तब भी नहीं गा पाऊंगा, क्योंकि मैं इसका आनंद नहीं ले पाऊंगा।”
उन्होंने आगे कहा, “अगर मैं गाने बनाना जानता हूं, तो मुझे उन्हें दुनिया को देना चाहिए। इस तरह यह यात्रा वास्तव में शुरू हुई। मुझे आज भी ऐसा लगता है कि मैं अभी भी उसी रास्ते पर हूं, संगीत के माध्यम से और हर दिन नई चीजें सीख रहा हूं।” आज सबसे प्रसिद्ध स्वतंत्र आवाज़ों में से एक होने के बावजूद, संगीत के साथ किंग का रिश्ता बेहद व्यक्तिगत है। उनका कहना है कि सफलता न केवल संख्याओं से मापी जाती है, बल्कि उनके गीतों से पैदा होने वाले भावनात्मक जुड़ाव से भी मापी जाती है।
लाइव प्रदर्शन से बेहतर कोई उदाहरण नहीं है।’ “इस यात्रा का सबसे खूबसूरत हिस्सा मंच पर खड़ा होना और संगीत के साथ जुड़ना है। कभी-कभी, जब मैं भीड़ को देखता हूं, तो यह अभी भी अविश्वसनीय होता है कि इतने सारे लोग मेरे द्वारा बनाई गई किसी चीज के लिए एकत्र हुए हैं। आप लोगों को हंसते, गाते, भावुक होते और घंटों तक अपनी चिंताओं को भूलते हुए देखते हैं। यह एक बहुत ही खास एहसास है। मेरा मानना है कि वे संगीत को जीवित रखते हैं और लोग रैप कर सकते हैं। भाग जाएं, ठीक हो जाएं और बस मौजूद रहें।”
किंग का मानना है कि एक गीत की असली शक्ति भाषा या शैली की परवाह किए बिना लोगों को कुछ महसूस कराने की क्षमता में निहित है। “एक गीत में एक लेबल होने से पहले एक जीवंतता होती है। संगीत में वास्तव में कोई भाषा नहीं होती है। ऐसे गाने हैं जिन्हें मैंने शब्दों को पूरी तरह से समझे बिना अपने पूरे जीवन में प्यार किया है। जो चीज आपके साथ रहती है वह भावना है। जब मैं संगीत बना रहा होता हूं तो यह कुछ ऐसा है जिसे मैं हमेशा याद रखने की कोशिश करता हूं।” उनका अपना संगीत प्रभाव इस विश्वास को दर्शाता है। “मैं अभी भी मोहम्मद रफी साहब, किशोर दा और तलत महमूद साहब को सुनता हूं। साथ ही, मैं एकॉन, लिल वेन, जस्टिन बीबर और एल्विस प्रेस्ली जैसे कलाकारों को सुनकर बड़ा हुआ हूं। संगीत मेरे लिए कोई भाषा नहीं है। अगर कोई गाना आपको कुछ महसूस कराता है, तो वह आपके साथ रहता है,” 30 वर्षीय व्यक्ति ने साझा किया।
हाल ही में गायिका सुनिधि चौहान के साथ मंच साझा करने के बाद, किंग का कहना है कि अनुभव ने पुष्टि की है कि क्यों लाइव प्रदर्शन एक कलाकार होने का सबसे फायदेमंद हिस्सा है। चौहान के प्रति अपनी प्रशंसा के बारे में बोलते हुए, उन्होंने कहा, “जब भी मुझे मौका मिलता है, मैं हमेशा उनसे कहती हूं कि अगर मैं अपने से बड़े कलाकार के रूप में किसी को मानती हूं, तो वह सुनिधि मैम हैं।” एक यादगार पल को याद करते हुए उन्होंने कहा, ‘मैम ने खुद अपना प्यार दिखाया। उन्होंने कहा, ‘राजा, तुम आओ, मेरे पास एक समारोह है।’ इसलिए मैंने उनके संगीत कार्यक्रम में भाग लिया। मैं हमेशा से ऐसा करना चाहता था और मैंने किया. एक प्रशंसक के रूप में, मैं जाकर देखना चाहता था, लेकिन मुझे लगता है कि मैं भाग्यशाली हूं कि मैंने उनके साथ मंच साझा किया।”
गायकों के लिए, संगीत का जादू लाइव कॉन्सर्ट के दौरान सबसे अधिक स्पष्ट होता है। अनुभव पर विचार करते हुए उन्होंने कहा, “मेरी एकमात्र इच्छा है कि जब भी मैं प्रदर्शन करूं, लोग मेरे शो में आएं। सबसे आश्चर्यजनक बात यह है कि जहां तक मैं देख सकता हूं वहां केवल सिर और पूंछ हैं। उस समय ये सभी लोग एक बात सुनने के लिए इकट्ठा होते हैं, वे मुझे सुनने के लिए आ रहे हैं। यह सबसे अच्छा एहसास है। जब मैं किसी को खुश देखता हूं, जब मैं किसी को खुश देखता हूं तो मैं इसे संजोता हूं। जो लोग वहां मौजूद हैं वे एक पल के लिए भूल जाते हैं कि एक कलाकार का लाइव कॉन्सर्ट लोगों के लिए एक तरह की दवा है।”
उनके लिए, संगीत सूत्र का विरोध करता है, और इसकी प्रामाणिकता संरचना या प्रवृत्ति के बजाय भावनात्मक संबंध में निहित है। वह बताते हैं, “मैं हमेशा प्रार्थना करता हूं कि अच्छा संगीत, लंबे समय में, थोपे गए संगीत पर जीत हासिल करे। मेरा प्रयास एक ऐसा गीत बनाना है जिसे मैं समझता हूं और महसूस करता हूं कि यह मेरा अपना है। मुझे लगता है कि मेरी भाषा और श्रोता की भाषा बिल्कुल एक जैसी होनी चाहिए। मैं हमेशा उन्हें समझने की कोशिश करता हूं।” उन्होंने कहा, “हिट होने का कोई फॉर्मूला नहीं है। आप बस एक गाने के साथ जीते हैं और उसी के साथ बड़े होते हैं। मैं इसी तरह का गाना करना चाहता हूं।”
गायक, जिन्होंने निक जोनास, जेसन डेरुलो, जूलिया माइकल्स, गुच्ची माने, रैवानी और अन्य जैसे विश्व कलाकारों के साथ प्रदर्शन किया है, का कहना है कि वह अंतरराष्ट्रीय सहयोग का पीछा नहीं कर रहे हैं। उन्होंने कहा, “मेरे पास पूरा भारत है। मैं अपने लोगों के लिए संगीत बनाना चाहता हूं। मैं हर तरह के सहयोग के लिए तैयार हूं, मुख्य रूप से एकल, और फिर नए कलाकारों के साथ कुछ अनसुने सहयोग। मैं अगले साल उनके साथ कुछ करना चाहता हूं। मैं बहुत उत्साहित हूं क्योंकि मुझे यह भी नहीं पता कि मैं क्या करने जा रहा हूं, लेकिन हां, इसमें काफी गुणवत्ता और गुणवत्ता होगी।” रचनात्मक प्रक्रिया में, वह दिनचर्या से अधिक लचीलेपन पर जोर देते हैं। “जब मैं यात्रा करता हूं तो लिखता हूं। मैं बैठकर लिख सकता हूं। मैं अकेले लिख सकता हूं। ऐसी कोई समस्या नहीं है। अगर मुझे कुछ दुखद लिखना है, तो मैं वह भी लिखूंगा। अगर मुझे जगह की जरूरत है, तो मैं इसे ले लेता हूं। अगर मुझे इसे जल्दी करना है, तो मैं ऐसा करता हूं,” उन्होंने निष्कर्ष निकाला।
राजा के साथ तेजी से गोलीबारी
स्टूडियो या मंच? STUDIO
हेडफ़ोन या स्पीकर? हेडफोन
पहले लेते हैं या एक से ज्यादा लेते हैं? जो भी काम करता है, वह कई गुना लेता है
सिंगल ट्रैक या सहयोग? अकेला
स्वतंत्र संगीत या मुख्यधारा संगीत? अच्छा संगीत
भावनात्मक गीत या पार्टी संगीत? मैं चुन नहीं सकता
देर रात रिकॉर्डिंग सत्र या सुबह जल्दी रिकॉर्डिंग सत्र? मैं अब सुबह का सत्र शुरू कर रहा हूं
एक कालातीत क्लासिक या 10 चार्टबस्टर्स? दोनों महत्वपूर्ण हैं
स्ट्रीमिंग प्लेटफ़ॉर्म या लाइव प्रदर्शन? सजीव प्रदर्शन
भारतीय संगीत या विश्व संगीत? अच्छा संगीत
ग्रैमी पुरस्कार या बिक गया विश्व दौरा? आइए पहले एक वैश्विक भ्रमण करें। फिर ग्रैमी अवॉर्ड्स
क्या आपको आपके गाने या आवाज़ के लिए याद किया जाएगा? मेरे गाने के लिए
एल्विस प्रेस्ली या माइकल जैक्सन? एल्विस प्रेस्ली
ड्रेक या एमिनेम? ड्रेक
राजा या परमात्मा? राजा
किशोर कुमार या मुहम्मद रफ़ी? किशोर दा
अरिजीत सिंह या एआर रहमान? रहमान जी
प्रवृत्ति या सच्चाई? प्रवृत्ति के रूप में प्रामाणिकता









